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名 教 授 評 介
涂文暉，女，1972 年出生，福建廈門華僑大學華文學院副教授，主要從事現當代文學、海外華文文學和華文教育的教學和研究。
青春在綠色中綻放
◆評作家、詩人、書法家、畫家蔡忠的詩集《搖響明天》2012年出版
日前，筆者欣喜地讀到了越南青年詩人蔡忠的華文詩集《搖響明天》。這是筆者所接觸到的越南又一位新生代詩人的作品。詩集中收入了詩人從二○○二年至二○一一年所寫的詩二百多首(含八十多首微型詩)。閱讀這些詩，筆者感覺走進了又一個勤奮、愛詩的年輕詩人探索、成長的內心。
（一） 詩集的主題主要集中在以下四個方面： 首先，謳歌奉獻精神。這是他的詩集中比較突出的主題，相應的詩作有很多，比如開篇的《蠟燭》一詩，其後還有《抹布》《鞋》《垃圾箱》《也來學種植》《清道夫》《畚箕》《尋食的母雞》《師魂》《稻》《冷衣》等。請看《鞋》一詩：
跋千山 也涉萬水 步步荊棘 腳下坎坷 透迤萬里路
一生操勞 效忠主人 無愧於 我心
詩人對奉獻精神的讚頌，很大程度上又是與人文主義的關懷聯繫在一起的，比如《垃圾箱》一詩：
靜在一角落 天下所有難堪的 都默默地 接 受
這首詩曾入選《西貢河上的詩葉》。詩中塑造了垃圾箱忍辱負重、默默奉獻的形象，在讚美中又流露出深切的同情，而這又對應著他詩歌的第二個主題。類似的作品還有《抹布》《清道夫》等。 其次，體現人文主義關懷。人文主義的關懷是華文詩歌一個古老而優良的傳統，具體表現之一就是對弱者的同情。這一傳統在越華詩歌中也得到了很好的繼承與發揚。年輕詩人蔡忠也不例外，他的詩集中有一批作品都印證了這一主題，如《所謂怪物》《烏鴉的辯白》《一個可憐的瞎小孩》《真愛、是不滅的》《沒家的小葉子》《解遷》《斗笠》《拾荒者》《磨光匠》等。請看《沒家的小葉子》一詩：
一群群早已給拋棄的 小葉子 哭著硬要問 根
河水湖水海水 一直蕩漾著無奈 流浪者 流浪者
歲月的風 為何不是和煦洋溢 柔柔的春光
飄蕩到了一座寺廟 扇扇佛門敞開 一雙盈掌慈悲的 伸出
撿拾了這 一鱗半爪的 笑容
飯去粥來 暮鼓晨鐘交替 木魚就這樣濕透了 院內句句悠揚的 祈禱聲
但借過一把清淨 將這苦命多舛的 小葉子 重集
上天的絲絲愛雨啊！ 就讓他們好好接受滋潤 綠出生命吧！
後記：偶開電視看《菩提廟》裏的孤兒後又憐憫又激動萬千，有感而作。
這首詩通過飽含深情的筆調、細膩的描寫，充分展現了詩人那悲天憫人的情懷，展示了他在面對弱者時，內心異常柔軟的一面。 不過，詩人並不止於同情。在詩人的筆下，同情與批判是緊密相連的。他的詩，既是對弱者的撫慰，也是對不公平社會現象的鞭撻，請看《烏鴉的辯白》一詩：
披著一身黝黝的 黑 站在雪地上 一片皚皚的 白
每一跨步 腳下會否踏髒 世人所謂的 高貴
這首詩，通過“黑”與“白”的強烈反差，對世道人心進行了形而上的冷峻“拷問”。 再次，人生抒志。詩人愛詩，勤於寫詩，並樂在其中。他在多首詩中都表達了這樣的理想，比如《夜耕》《蚯蚓》《留香》《一生願與歲月伴墨磨》等。詩人並非直抒胸臆，而是托物言志，比如《蚯蚓》這首詩：
一坯泥土 至愛在小天地裏 默默耕耘 用心靈翻鬆 詩文
不問來日 園圃會否 奇葩 碩果累累
這裏，蚯蚓是那些勤於筆耕、默默奉獻的詩人們的化身，蔡忠本人也以此自勵。他對寫作懷有著一份特殊的感情，請看《一生願與歲月伴墨磨》一詩：
閑庭信手 遠離塵勞 舒伸一頁韶華小品 雨濕風涼
但見筆與墨 悄聲細語 忘情對話 但見一季蘆花 臨窗飛舞
多少夜燈幽思 深淺一盞功夫茶 滄海必然歸依 書香頓悟
學懂觀照自我 享受心情無比寧和 逸趣與喜悅 星光凝聚
一生願與歲月 伴墨磨
在這兒，詩人用優美而抒情的筆調，向讀者傾訴了：在他的心中，寫作不僅僅是一種勞動，更是一種享受、一種美，一種心甘情願的付出與生命的寄託。 最後，探索人生的真諦。詩人雖然年輕，他對真理的追求卻從未止步，並把它上升到生命的高度，請看微型詩《人生》:
摸不出真諦 活著 是一種痛苦
短短三行，表達了詩人堅定的決心。 大千世界，芸芸眾生，年輕詩人並未因此而迷了眼，他對人生百態均有自己冷靜的認識，為此他寫下了為數眾多的詩作，如《也是泥豬》《不倒翁》《哈哈鏡》《紙鷂〉〈心鏡》《謠言》《撞車》《洗臉》《缸》《現代的放生》《有緣無緣也是一種緣》《婚姻》《拍》《熱淚》《顯微鏡》《拼搏》《身》等。請看詩人二○○三年寫的《不倒翁》一詩：
且別笑我 這把年紀 腳步還未 踏實 搖擺不定
其實 你們年輕 能有幾個 學會 站 得 穩
這首詩形神兼備、寓意深刻。 成長是一個漸進的過程。詩集中體現了詩人的成長與變化。年輕詩人在成長過程中所出現的種種情緒的波動、心靈的感受也都得到了細膩的展現，如《雨情》《世情》《泥濘》《振翅》《黎明，別再捉迷藏了》《孤獨唯我孤獨嘗》《門外風雨又千聲》《今夜，西貢河上放歌輕蕩》《再翻春頁》等詩。請看《泥濘》一詩：
路上又滑倒了
滿地濕得 泥濘 我慢慢嗅出 這些泥土的一股 香味
我開始學會泥濘的意思
隨著年齡的增長，詩人的認識在日益深化。筆者感覺，詩人十分珍視平淡，從容的生活，就像他從一粒粒沙中所看到的那樣：《沙》
偶然的乘風而過 或翻滾淩飛 皆不喜不怒
曾經亭臺樓閣的 挑逗 亦不愛沾花 半 瓣
仙人掌屢次笑問 歸期何時
唯見你月月歲歲 依然地上從容 活出 真我 （二） 在表現方法上，該詩集有如下特點： 首先，繼承民族文化傳統。微型詩《文化》表達了詩人對民族文化的體認、吸收，詩中寫到：
母乳 多汲 越快成長
詩人從古詩詞中不斷汲取營養，逐漸化成自己的血脈，他的詩，愈到後期寫得愈精緻，古典化的氣息愈濃。請看《永恆》一詩：
閉目凝神那麼久 捨不得放鬆 一寸泥香 你就這麼輕輕去撫琴 入夜與鶴為群 守住古松老樹昏鴉
這首詩的意境不由得令人想起馬致遠那首著名的《天淨沙·秋思》，以及宋代林逋“梅妻鶴子”的千古佳話。再看《竹影清搖》一詩：
沐春一枝秀 立出自我 撐起大地一點 綠 頂著昨日幾番情懷 抱負綠化小城的 滿腹理想
灑滿江翠碧 臨水 借過淨照 今夜 竹影清搖 漫 登 高 樓
這首詩表達了抒情主人公對理想堅定不移的追求，用詞典雅、有唐宋遺風，筆者不由得想起了王國維在《人間詞話》所說過的話：“古今之成大事業、大學問者，必經過三種之境界”，其中，第一種境界就是：“昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。” 詩集中古典味頗濃的作品還有《殘》《春》《讀海》、微型詩《梅》《蘭》《菊》《竹》，以及前文提到的《一生願與歲月伴墨磨》等等。 其次，突破傳統意境。以蓮花為例，自宋代周敦頤的《愛蓮說》問世以來，蓮花“出淤泥而不染”的高貴形象已經成為了經典。詩人蔡忠也愛蓮，並寫了好幾首詠蓮的詩，如《都是眼中最清高》《蓮》《蓮，再污再泥也不怕》《春蓮》《一梗蓮影》《撐陽蓮蓬》。他的詠蓮詩在繼承古人的基礎上，力求突破，寫出新意，比如《蓮，再污再泥也不怕》這首詩：
一種不顧一切的陶醉 風中一枝 清秀
澹泊是耐得住的 潭外亂飛 渾濁的塵埃 意圖混亂 滿江的黛綠
即使昨天今朝明晨 不經意被那些最污最腐的 又膠成黑粘粘一團的 泥漿 更顯無比魅力 高潔自如 皆是如來的 寶臺
這首詩在讚歎蓮的高貴的同時，突出了蓮的澹泊、寧靜，以及對真我的執著，並加入了禪意。 詩歌《蓮》抒發的主要是一種歲月感懷，一種對人生的穎悟，詩的末尾提及“佛”;《春蓮》一詩讚美的是蓮的胸襟開闊、有容乃大；《撐陽蓮蓬》一詩表現的是蓮的樂觀、奉獻；寫於二○一○年的《一梗蓮影》則顛覆了蓮花傳統的正面形象，詩中寫道：
激著臉 大聲稱道 “我是一朵潭中最盛開的 紅蓮”
一顆石頭 向著水中扔去 你的倒影 蕩得很 碎
蓮的形象，在詩人的筆下，演繹得更加搖曳多姿。
再次，虛實相生、善於變幻。在寫詩人的筆下，花非花，物非物，核心是大寫的人字。運用得巧妙與否，則考驗著詩人的功力。詩人蔡忠在這方面初露頭角，寫出了一批精彩之作，以下僅以他的四首微型詩為例。
第一首詩是微型詩《名字》：
萬千朵異香 我只選擇你這瓣 絕美的玫瑰
此詩意象美、比喻妙、意深沉、耐咀嚼。
第二首詩是微型詩《父母》：
有兩尊活佛 家中的一個個小信徒 不求也應
這首詩寫盡了天下父母的可敬、可歎、可憐！
第三首詩是微型詩《影子》：
跌倒 站起 掙扎的路程上 真我永遠相隨
這首詩是抒情主人公與自我心靈的對話，是對溫暖與支持的呼喚。
第四首詩是微型詩《道理》：
愛作佳餚 別忘也留一碟 自我細細品味
這首詩無一字談“道理”，它的道理卻讓讀者了然於心，真可謂：“不著一字，盡得風流”。 以上這幾首小詩，題材都極為常見，詩人卻寫得不落俗套、入木三分，讓我們充分領略了詩人才情的凝聚、智慧的閃光。類似這樣的佳作，詩集中時有出現，它們都彰顯了詩人的創作個性，並預示著詩人廣闊的發展前景。
結 尾
值此詩集出版之計，詩人還不滿卅歲(1984年出生) ，他在自序中有這樣的話： 從來不敢揮霍過點滴時光，不是捧書在心中，就是書畫陶冶品行，便寄情詩文，一心只想把生活的層面一一寫真，反照人生面目，或謳歌美德；激功頌讚藝術的素質，捕捉歲月的一鱗半爪，審美價值品級，希望每個角落黑暗的厚度慢慢薄去；讓真愛持世，笑聲不再殘損…… 這是詩人內心志向的表白。寫詩是需要耐性與意志的，寫詩也是一個養心的過程。古人云；澹泊以明志，寧靜以致遠。身處紛紜複雜、變幻莫測的現代社會，靜心實屬不易，也更難得。祝願年輕的詩人蔡忠能沿著自己認定的方向一路遠航，為越華文學的繁榮添磚加瓦！最後，讓我們以詩人蔡忠自己的一首詩作結：
《方向》
北 西 東 南
任逍遙
指南針 永不弄錯 自己堅定選擇的 方向
蔡忠寄於：二○二六年五月十五日星期五 農曆丙午年三月廿九日
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