感受生命的色彩

——淺析半半微型詩《紅與黑》

半半先生新近創作的微型詩《紅與黑》在中微“微型詩天地”發表後，詩友們對此詩的評論各持觀點，眾說不一，有的建議再潤色內容，有的則建議乾脆更換詩題。當我一口氣讀完了這首詩，內心卻如起伏的海浪，洶湧不已，激動之餘，很是欣喜，一下就愛上了這首詩。詩作色彩感濃烈，喻意深刻，人生的領悟盡蓄其中，一幀夕陽下凄婉的美景，將生命濃郁而莊重的色彩潑墨開來，讓我們屏息靜心，一同感受。詩作原文如下：

《紅與黑》

風平的時候，夕陽

總是落在你漩渦般的

眸子裡

大凡對半半先生熟知的詩友，或多或少，都已潛心研究或閱讀過他的一些詩作，我想，大家對他的詩風也大致有了基本的認同：超凡脫俗，充滿靈性且有質感。在詩作的構思上詭異奇特，總能給人新奇感；語言質樸卻字字珠璣，每一個詞都用得恰到好處；詩題有時看似平淡，卻能平淡出新，對生活的獨到見解，常常擦亮我們的第三只眼。因此，賞析半半先生的作品，我們必須要跳出固有的思維，不能只停留在文本表面的描寫與敘述上。比如詩作《紅與黑》，狹義上理解：“紅”就是“夕陽 ”，“黑”就是“眸子”，且不說半半先生居住在台灣，如果是旅居在德國呢？我們是不是該建議他將詩題改為《紅與藍》？！半半先生已然過了寫情詩的年齡，賦詩對於現在的他來說，並不是尋求閑情逸致消磨晚景，更多的則是夕陽下對生活冷靜而理性的思考，以詩銘志，不枉此生。

淺淺的海峽，幾十年來卻因風不平而浪不止。人生在世，草木一秋，根既是落葉最好的歸宿，幾十年的顛沛流離，人生的盡頭，哪一位遊子不眷戀故土？！詩作《紅與黑》讓我們感受到的就是這樣一種壯懷激烈的生命情結，那是詩人以一顆拳拳之心繪就的一幀凄婉美景。身居美麗的寶島，懷想隔岸的親人，幾十年來望眼欲穿，深陷的眸子如漩渦一般，昭示著生命已不再年輕，晚年的台海，風浪正逐漸歸於平靜，正是帆影歸來時，怎奈夕陽無限好，只是近黃昏，生命的黑夜正悄悄逼近，火紅的希望即將被無垠的暗夜吞沒，從而一次次地把即將下墜的夕陽，裝進自己漩渦般的眸子裡，留住了夕陽就是留住了希望，讓流浪的詩人不得不在夕陽下發出這樣一種蒼涼的感慨，我們看到，雖然詩人在文中用了一個“落”字，但實際上，夕陽，並不是“落”在了詩人的眸子裡，而是眸子像漩渦一樣，將夕陽深深地“吸”了進去，那種惟恐“紅”被“黑”取代的情感是何等強烈，《紅與黑》正是基於這樣一種生命情結，濃郁而莊重的色彩油然誕生，我們在感受著生命色彩的同時，更由衷地感受到了詩人壯烈凄婉的情懷。基於時下台海風欲靜而浪不止，我們應原諒和理解詩人在文中不得已採用了第二人稱的寫法。

《紅與黑》，一幀濃墨重彩的生命畫卷，正向新的歷史舒展開來，我們更由衷地期望，“紅”能代表生命的永恆，“黑”讓世界最終歸於靜謐！

                                  2008年6月30日於夏都北戴河