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北京☆王耀東評論k009對中國詩的質疑與期盼▲從余秀華和郭金牛的農民詩談起 (附：山東許慶勝「關於余秀華詩的評論」)ddshh.k009
From: 張曉陽 To: W Vinh Date: 2015-02-17 7:54 GMT-06:00 Subject: 南京問好、拜年、寄稿 尊敬的榮惠倫老師：近好！凌晨發去一信拜年，同時發去山東詩友許慶勝的一篇評論，不知看到否？ 剛剛又接到王耀東先生一信，並附有他的關於當今詩壇的一篇評論。受他委托，今將他的信函及評論文章一並轉去給您。是否能上風笛？請酌處！ 新春在即，謹祝 羊年好運，吉祥如意！ 闔家歡樂，幸福安康！ —— 南京：張曉陽 2、17晚上
我這篇文章也是一時興起，一天就完成了。我想中國的詩壇太平靜了，撞動一下，也許起點浪花。看看吧！我的這篇你也可轉風笛網。看看動靜如何！耀東祝春節愉快。--王耀東 2015.2.17
北京☆王耀東評論 對中國詩的質疑與期盼 ▲從余秀華和郭金牛的農民詩談起
余秀華和郭金牛的詩在網絡上和報刊上火起來的現象，撞擊了人們的習常思維，他（她）們的詩果真很牛嗎？這似乎不是一個人的疑問？你可以到網上去看看他（她）詩的點擊率，不是一萬二萬人的增長，而且很快達到十幾萬、二十幾萬人以上的點擊率。余秀華的詩集被廣西師範大學出版社出版後，短短時間內，天南海北的詩刊報紙一齊炒作，結果你到書店幾乎買不到她的書，2015年進入二月份，我曾到海澱幾個大書店去找過，書店工作人員都說：“很快就賣光了”對於我這位痴迷於詩一輩子的人來說，真是一頭霧水。詩與時代相隔，詩與民眾相隔已經多少年了，難道詩的格局真的在發生變化嗎？回顧詩歌艱難生存的幾十年，詩集出了，連圖書館都不訂，書店也不進，報亭更是不賣，不少正規詩刊都是靠財政補貼，只有少數人在訂閱，或熱心人贊助而生存。詩人們出書，必須是自己支付版稅，然後走入詩友之間相互贈送的怪圈。這種現象也就養成了詩人們自己寫自己的詩，大眾人則做自己的事，詩與民心相互之間失去了溝通。於是詩的定位只能是詩是少數人的事。然而在當下它變化了。 余秀華現象和對詩的這種爆熱，它能持續多久呢？又是如何來看待當下的網民的熱議和爭讀呢？是否就一些網民說的是因為她是一個“腦癱病人”引發的短期的奇怪現象呢？當我們用客觀、冷靜、沉思的眼光來看這件事時，就會發現不一樣了？這不是一個“非詩因素”引起來的？而是余秀華詩的大膽、直率、火辣辣的敢於誇張和一些奇幻意境，撞擊了人們的心靈而引發的。她和郭金牛都是出身於農，而成長於農，他（她）們是地道的農家子弟。余秀華在湖北一個農村土生土長的生活了幾十年，她是最了解什麼是真正的鄉民，因為她的詩也是生於這片鄉土，長於這片鄉土的，她的詩按說是這片鄉土的視野和結果。是屬於鄉土詩這個範疇。就詩而論，不管它屬於哪個範疇，只要是好詩就成。 大家都知道，詩只有展示了真心，有了奇特的意象，詩才能感動人，撞擊人，詩才有生命力。同樣有了讀者的認可，才是好詩歌，如果你覺得詩寫得再好，人們都不喜歡去讀它，也不能說是好詩歌。詩必須和讀者、和時代相結合，才能傳承下去。還可以說，偉大的讀者，造就偉大的詩歌，偉大的詩篇，也定會造就永恆的讀者。這也是歷史驗證的事實。用這個觀點看他（她）倆的詩篇，的確是不凡的詩篇，如此才造就了這樣巨浪般湧起的詩潮。余秀華的詩首先是立足於內心，敢於開拓內心的世界，更重要的一點是她的奇幻想像力。“穿越大半個中國去睡你”這個詩的題目就很有撞擊力，愛你是我們常用的名詞，然而她則用了“穿越大半個中國”這個大詞，本身這就是奇幻的意象，把一個大愛的空間境界一下子打開，一下子就抓住了讀者的眼珠，這種“愛”可以說是非常人之愛，非常人之想。就像古詩中的“窗含西嶺千秋雪”一句，用的“千秋”二字一樣，隱含深沉博大，有一種無人敢比的美。詩中還有一些詞看似與愛沒有什麼關係，例如： “大半個中國/什麼都在發生：/火山在噴，河流在枯/一些不被關心的政治犯和流民/一路在槍口的麋鹿和丹頂鶴// 我是穿過槍林彈雨去睡你/我是把無數的黑夜摁進一個黎明去睡你/我是無數個我奔跑成一個我去睡你/當然我也會被一些蝴蝶帶入歧途把一些讚美當成春天/把一個和橫店類似的村莊當成故鄉/而它們/都是我去睡你必不可少的理由” 用這種破規範的跨躍，來寫一種“睡”的追逐，把日常化的物狀細節扭曲起來。有人說“穿越槍林彈雨去睡你”是瞎寫？槍林彈雨你能敢穿越嗎？你也許早被槍彈打死了，還睡什麼？其實現代性的詩不是實寫而是要幻化？生活都異化了，難道在詩中不敢表現嗎？詩的象徵也應該是開放性的，詩中運用“無數個我”“奔跑成一個我”還有一個“無數的黑夜”摁“進一個黎明”，這些詞都是一反常態的，她用的大膽，狂放，有點像詩學中的玄秘詩風，詩中說的“都是我去睡你必不可少的理由” 這種“睡”就是現實生活中的愛嗎？也未必。詩用這樣跌宕式散片狀的寫法，再用這種集合式的結構一描寫，“睡你”就不凡了！“睡你”詩中的空間是很大的，別味的意喻很多。如果偏向政治方面去想一下，“睡你”就不僅僅是寫愛情了。最敏感的詞在“睡你”二字上。如果你打破傳統中的單一化，用疊意化詩意的去想一下，審美趣味就不一樣。這種破物像的疊意象式的寫法，是大破大立之寫，是違背常理之寫，在詩意上是創新的。我們的眼前現實已經不是想像中的那種現實，有了不少荒誕式的幻化。我們把這種幻化拿到詩上來用，難道不應該嗎？她有不少寫純鄉土的詩，寫得也非常的不一般。看來陳述方式與習慣寫法韻味就不一樣，如果詩的空間跨越與聯想超出常態模式。傳統中的詩情畫意就有變化。我僅舉她的一首詩來品讀一下，就知道了。“打谷場上的麥子” 五月看準了地方，從天空垂直打下 做了許的夢墜下雲端 落在生存的金黃裡
父親又翻了一遍麥子 ——內心渴望必須對準陽光 翻完之後，他掐起一粒麥子 用心一咬 便流出了一地月光
如果在這一打谷場的麥子裡游一次泳 一定會洗掉身上細枝末節 和抒情裡的所有形容不得詞 怕只怕我並不堅硬的骨頭 承受不起這樣的金黃色 她寫的是打麥場的一種瞬間感覺，寫打麥場的詩，也可以講是成千上萬，不少僅限於一種細節的微妙變化，陳述一下它的實在與美好，讚美一下完事，真正的打麥中的隱含卻挖掘不出來，所以往往陷於一般化，缺乏感染力，而余秀華不同，開頭就是虛寫，“五月看準了地方，從天空垂直打下”，這個“五月”能直接從天空“打”下來嗎？她把“五月”瞬間意象化，這時才出現了“做了許的夢墜下雲端”！五月才有立體性的意韻。第二節，她又用“父親又翻了一遍麥子/——內心渴望必須對準陽光”這樣的詩開頭，把短暫寫實直入內心，一切全是虛寫，寫作者的流動感情的意像輻射，唯有“父親又翻了一遍麥子”是實的，父親一個習慣性的動作“他掐起一粒麥子/用心一咬”其實也是實寫，下面這一句更玄秘了：“便流出了一地月光”。這一句太美了。把整個打麥場都異變成一種漩渦狀的詩境。在具體的生命世界裡，時間是不分始終的。現代詩有傳統的一面，又要有單一中的疊化，有了這種重疊的奇異化的象徵，才能隱其多重象徵的可能。這是中國美學新的重要投向。別人做不到的事，這首詩做到了。有了這“一地的月光”才有第三節的“承受不起”的“金黃”。自己種的莊稼怎麼能“承受不起”呢？一般人不這樣寫，都是直來直去的，而她打破了“不敢”，正因為用了這個反意，才顯示出了現代環境污染，基因變化中人生處世的艱巨性，一粒金黃也來之不易啊！她將平凡的一個打麥子細節，涉入到人生的深層。這才是現代詩的特質，也就是說現代鄉土的新視角、新格調。余秀華還有一些寫家鄉，寫村莊，寫月色，寫石頭的詩，寫得也氣韻非常。有詩意中的新反態。例如“我們在這樣的夜色裡雲向不明”等等。有人說余秀華沒有好詩，她的詩整體上都是缺少高度和厚度，是屬於“平面詩歌”，也就是說，缺乏深層的濃度，其實他沒有細細的琢磨，余秀華整體詩創，不是平面的，而是反常態的立狀體式大跨躍大聯想濃縮性描寫，正因為如此，她的詩變得有棱有角，才產生了這種反習慣式的撞擊力，感染力。我們要說的恰恰是這些有棱角的詩句，它那種棱勁和硬勁甚至於是有點“血性味”的詩，喚醒了大眾對詩的遲純感和感染力。詩不要求一律都要十全十美，而是要有反常態的新發現、新營構、新視野的好詩。讓我稱讚的恰恰是別人不敢寫的她卻有一種執著與敢勁！ 下面我們再看一下郭金牛的詩，郭金牛也是一位農民，但打工多年，成了家鄉中的外鄉人，打工者，暫居者，正因他有了這些身份，才有了多種身份的感悟，寫出中國打工者不凡心聲的“牛勁”詩句。他在一首《龐大的單數》，這首詩中，就刻畫了新時期出門流浪打工者的圖像，詩中的描寫不亞於一部宏大的紀錄片。詩中涉及到車站裡，地鐵口，到處是黑壓壓的人群，每個有每個人形，模模糊糊辨認不出他們的面孔，一個單數，又一個單數，無邊無際的，就這樣“一個人穿過一個省，一個省，又一個省/一個人上了一列火車，一輛大巴，又上了一輛黑中巴”你看這一個又一個的“一”字，虛幻著他們“南征北戰”去漂泊，就是這個“一”字，產生了一個又一個的希望？產生了一個又一個的奮發？於是也就成了一個又一個的幻滅和失望？就是這個“一”字，闖出什麼呢？闖蕩出了一個新時代的詞語：“農民工”！這樣一個又一個一字爆發出的具有時代意義的青春，一個具有新時代意義的夢想。他這首詩中最後的落腳點是：“祖國，給我辦了一張暫住證/祖國，接納我繳交的暫住費”讀著讀著我就心酸了：一個“祖國”，一個個的“一字”就把這些打工族的酸甜苦辣寫透了。“我”一個生命的暫住證、感激中的被接納繳交暫住費，詩意就這樣結束了嗎？它意味的真實在哪裡呢？下面詩中的句子更讓人感動： 哎呀。那時突擊清查暫住證。 北方的李妹，一個人站在南方睡衣不整 北方的李妹，抱著一朵破碎的菊花 北方的李妹，掛在一棵榕樹下 輕輕地。彷彿，骨肉無斤兩。 這是多麼可怕的清查啊！他的詩中還說：“車票盡頭 / 二叔，么舅，李妹，紅兵哥和春枝 / 眼裡 / 落下許多風沙。/ 薄命的人呀，走在紙上”。他詩集的名字叫“紙上還鄉”，這“紙”是什麼象徵呢？紙，即是中國古話中的 “命如紙薄”的話嗎？紙，但在這裡，被一個新的世紀狠狠翻新了，它象徵一種命運。一種淪落到底的恥辱，一張薄薄的暫住證“紙”，舉起來壓下去，它的重量有多大啊！它能壓碎一個個無辜的生命啊。詩意大膽潑辣，一針見血，誰看了誰感動的落淚！這不是詩的撞擊性嗎！郭金牛在另一首“羅租村往事”，中寫道： 羅租村，工業逼走了水稻，青蛙，鳥 沒錯，我們都認得出這村子。 但接著，不同的聲音來了： 李小河咳出黑血 周水稻失去雙親 趙白雲患有肺病 陳勝，飛快地裝配電子板； 吳廣，焦慮地操作打樁機； “羅租村”變了，它再不是詩人眼中原來的“羅租村”詩中還寫道： 唐，一枝牡丹，過了北宋，過了秦川 她，一身貴氣 又過了秦時月，漢時天，至少過了八百里 南宋 以南 。。。。。。。 經羅租村。 經街道，經卡點，經迷彩服。 經查暫住證。 經捉人 我在杜甫的詩中，逾牆走了 “牡丹”在他詩中成了一種變形體，“秦時月，漢時天”也被他喚來了，時間在它身上瞬間中延變幻化，將渺遠的歷史和貼近的現實一下子拉為一體，它即是抽象遙遠的又是真實眼前的“羅租村”，是典籍的朦朧又是不可否認的真情實感，“ 暫住證”的被查，一字字的吟出了一個帶血的字——命運，一個中國人在自己的國土上謀生，難道連擁有暫住證的資格也沒有嗎？被詩中“經”的血脈凝在一起，鮮血在咆哮著、撞擊著、穿越在這一代農民工的心上！有人說：詩是靈魂的出口，郭金牛就在這個出口處，搬運著中國的漢字，建構起了一座不凡的藝術大廈，聳立起來，它顯示出了這是中國當代農民工的新詩篇。他在網上使用的網名叫“衝動的鑽石”，就是這顆閃亮的“鑽石”，把中國的上千上萬的民心衝動了。郭金牛，真的“牛”了！他的詩“牛”了，中國的農民工這個特殊的詞句，在時間上也“牛”了。他獲得了2012年度“中國好詩榜”，獲得了2012年的“國際華文獎“，還獲得了“2013年荷蘭鹿特丹國際詩歌獎”，鳳凰衛視、北京衛視、澳洲衛視、台灣東森衛視、德國《德意志報》、《時代周刊》等近三十家海外媒體的高端報導。他的詩集還被歐洲譯成多國文字分別出版。就這樣，在中國一個近50 歲農民寫的詩篇，響噹噹的走向了世界。使中國的詩界眼睛也為之一亮。 這樣的詩，還算是少數人的詩嗎？網絡時代詩的這種新奇現象，對詩的固有格局是否是對詩一種嚴肅挑戰？詩是什麼，詩應該是什麼？網絡、詩博客，詩微信，詩微博的這種衝擊沉默的騷動，無疑擴大了詩的影響，推動了詩的精神向度，先不管他們的詩是否都完美無缺，畢竟有人寫出了自己詩的不凡性，推動了現代詩的現實性和可讀性。同時，對我這個愛詩者來說，也就對眼前詩的少眾性不是大眾性之事，產生了質疑。詩的大眾在哪裡？詩的現代性在哪裡？難道詩就是摹來摹去走老路的嗎？微博詩，微信詩，網絡詩的出現，對我們詩的出版，詩的報刊有什麼樣的啟悟呢？它的真實空間在哪裡呢？難道詩僅僅是寫在紙上的嗎？有了微信、微博，它是可以飛起來的！詩的真實落腳點在哪裡呢？是在人們的心上！最近網上風傳的詩潮使我們看了詩的鮮活和創新詩的態勢，對於對有詩有追求，有探索的詩群體和出版界來講，是否應該密切注視這種新的變化，拿出新詩的創新發展的新思路，創造出自己讓人難以忘懷的驚人之作，打出中國新詩的大天下。實現中國的大詩夢，為中國詩的發展作出自己應有的貢獻啊。 2015年2月15日于北京
尊敬的榮惠倫老師： 近好！春節快到了，羊年即將開始。向您拜個早年，祝您健康快樂，羊年好運，大吉大利，事業有成！祝風笛越辦越好，再上台階！ 昨接王耀東先生一信，發來山東詩友許慶勝一篇評論，是關於最近流行的腦癱詩人余秀華的。值得一看！今發給您，不知是否能上風笛，與眾多感興趣的朋友們共享？請斟酌！ 麻煩了，謝謝！多聯繫，常溝通！ 新春在即，謹祝您和您的家人、同仁節日快樂，羊年大吉！敬頌 大安！ 張曉陽 2015年2月 17 凌晨於南京
附：山東許慶勝「關於余秀華詩的評論」一篇——
發去詩友一個評論，角度不一樣，他的看法我比較認可。 創新必須有打破。此稿也請轉風笛網一試。 目前我也在寫一點感想，到時發你指導。耀東
山東許慶勝的評論 余秀華詩歌藝術價值判斷 與走紅的特別意見保留 （許慶勝，山東省作家協會會員 萊蕪市文藝評論家協會主席 『文藝與批評』會刊執行主編）
關於優秀的詩歌，它的評判標準可能是多向的，因人而異。但我們覺得詩歌作為一種高級審美品種，它必須符合詩歌的一定的創造原則與具體操作規則、規程。詩人大都是理想主義者，什麼是理想主義？就是煩躁於平庸的現實，對生活理想化，質地就是浪漫。山東省作協張煒主席說，創作有人分現實主義與浪漫主義，其實最本質的就是一個，都是浪漫主義。那麼，落到具體文字上就要「浪漫」地創造，要打破固有的一般邏輯，違背生活的常態。俄國的什克洛夫斯基判定為「反常化」，反什麼「常」，反一般生活之常；陳獨秀說的更具體叫「狀物達意」，你的這個「反常」不能直接陳述出來，要借「物」表達你的真實意圖。 “詩歌的此種獨到特徵只有詩歌才能具備，除了明顯的分行外，它己突破陳述式語言主、謂、賓線性的透明排列，而被詩人節制、故意扭曲，按詩歌的法則與規律進行了藝術整合。把易於理解的影像故意遮蓋和抽象化，這就是陳獨秀所謂的「狀物達意」，即不具體陳述要表達的是什麼，而是只借或渲染外物的形態以暗示自己的真實意圖，有點「顧左右而言他」的味道，表面上紛繁地「顧左右」即「狀物」，但「顧左右」「狀物」不是目的，「言他」的那個「意」才是真正的目的。”（見拙文《用詩歌頌揚大愛——序何蘭華詩集『愛從萊蕪來』》，載詩集『愛從萊蕪來』第6頁，何蘭華著，新世界出版社2014年11月第1版，第1次印刷）。那麼，怎樣狀物、狀到什麼程度，就可見詩人們的各自功力了。“驚回首，離天三尺三”，這是毛主席「狀」的山頂上的天的高度，是「三尺三」嗎？誰去測量的？這就是浪漫「狀物」。“可上九天攬月，可下五洋捉鱉”，先不說別人，單表創作主體毛主席能上九天嗎？能下五洋嗎？顯然是不可能的，這就是優秀詩歌的違背常理的「反常化」。這樣就明白了，優秀的詩歌藝術效果是怎麼實現的呢？就是要靠詩人主觀地違背常理的反常排列「狀物」。 由以上理論做鋪墊，我們再來觀照余秀華的詩歌，她的詩歌創造特徵就明顯了。“我們走到了外婆屋後/才想起，她已經死去多年”（余秀華詩歌《我養的狗，叫小巫》），這就是違背常理，一個寫詩的創作者能不知曉外婆早已去世多年？這一荒唐行為現實中是不可能存在的，但可以存在在詩歌中，這就是優秀詩歌。“36歲，我平安落地”（《離婚證》），36歲之前都在天上？這就是詩意的反常。“吞下月亮的人/今夜疼痛卻不能分娩”（《明月當頭》），說的像真的，誰能吞下月亮？！“把你灰白的暮年掛在窗口/等我辨認”（《媽媽，你要去遠方》），“暮年”是個無形的年齡概念，能掛在“窗口”？！“我是把無數的黑夜摁進一個黎明去睡你/我是無數個我奔跑成一個我去睡你”（《穿過大半個中國去睡你》），“無數的黑夜”怎樣“摁”進“一個黎明”？“無數個我”是怎樣的“無數”？又怎麼“奔跑”成一個“我”？“他有白頭髮/也不敢生出來啊”（《一包麥子》），有這樣“不敢”生出來的白頭髮嗎？！也是不可能的等等。 觀照以上余秀華詩歌句子的天才創造，我們就能價值判斷出余秀華的確是優秀的詩人，這或許可能不是她迅速走紅的唯一證據，但一定是她迅速走紅的難以繞過的堅實基礎！
2015.2.16寫於山東省萊蕪市政協《江北詩詞》編輯部 萊蕪市文藝評論家協會
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